Aniversari 12 martie
1863: Gabriele D’Annunzio, poet, scriitor italian (d. 1938)
Gabriele D’Annunzio, 12 mar. 1863 – 1 mar. 1938, poet, romancier, dramaturg, povestitor, jurnalist, erou militar și lider politic, scriitorul principal a Italiei de la sfârșitul secolului XIX și începutul secolului XX.
Născut în Pescara, Italia, fiul unui latifundiar bogat și politician proeminent din Pescara, D’Annunzio a fost educat la Universitatea din Roma.
Când avea 16 ani, au fost publicate primele sale poezii, Primo vere, 1879, Primăvara devreme. Poeziile din Canto novo, 1882, Cântec nou, aveau mai multă individualitate și erau pline de exuberanță și descrieri pasionale și senzoriale.
Romanul autobiografic Il piacere, 1889, Plăcerea sau Copilul plăcerii, introduce primul dintre eroii pasionați ai supraomului nietzschean al lui D’Annunzio; altul apare în L’innocente, 1892, Intrusul.
D’Annunzio devenise deja celebru când a apărut cel mai cunoscut roman al său, Il trionfo della morte, 1894, Triumful morții. Acesta și următorul său roman major, Le vergini delle rocce, 1896, Fecioarele stâncilor, au prezentat eroi nietzscheeni într-o violentă căutare de sine și complet amorali.
D’Annunzio și-a continuat producția literară prodigioasă până la începutul Primului Război Mondial. Opera sa poetică majoră este colecția lirică Laudi del cielo del mare della terra e degli eroi, 1899, Laudă cerului, mării, pământului și eroilor. Cea de-a treia carte din această serie, Alcyone, 1904 este o recreere a mirosurilor, gusturilor, sunetelor și experiențelor unei veri toscane, fiind considerată cea mai mare operă poetică a sa.
În 1894 D’Annunzio a început o lungă legătură cu actrița Eleonora Duse și a scris piese de teatru special pentru ea, tragediile La Gioconda (reprezentată în 1899) și Francesca da Rimini (reprezentată în 1901). În cele din urmă a rupt relația și și-a expus intimitatea în romanul erotic Il fuoco, 1900, Flacăra vieții. Cea mai mare piesă a lui D’Annunzio a fost La figlia di Iorio (reprezentată în 1904, Fiica lui Jorio, o dramă poetică puternică a temerilor și superstițiilor țăranilor din Abruzzi.
Au urmat piese noi și un roman, dar acestea nu au reușit să finanțeze extravagantul stil de viață al lui D’Annunzio, iar îndatorarea sa l-a obligat să fugă în Franța în 1910. Când a izbucnit Primul Război Mondial, s-a întors în Italia pentru a îndemna cu pasiune intrarea țării sale în război. După ce Italia a declarat războiul, a intrat el însuși în luptă, căutând misiuni periculoase în mai multe ramuri ale serviciului, în cele din urmă în forțele aeriene, unde și-a pierdut un ochi în luptă. D’Annunzio era pasionat de acțiuni militare îndrăznețe și individuale. Două dintre cele mai cunoscute acțiuni ale sale au avut loc în 1918: zborul său peste Viena (volo di Vienna), unde a aruncat mii de foi volante de propagandă asupra orașului, și farsa sa la Golful Buccari (beffa di Buccari), un îndrăzneț atac surpriză, cu bărci cu motor, asupra flotei austriece.
În 1919, D’Annunzio și aproximativ 300 de susținători, sfidând prevederile Tratatului de la Versailles, în 1919, au ocupat portul Fiume (acum Rijeka, Croația), pe care guvernul italian și aliații propuneau să îl încorporeze în noul stat iugoslav, dar despre care D ‘Annunzio credea că aparține pe bună dreptate Italiei.
D’Annunzio s-a instalat ca dictator al orașului portuar Fiume, păstrându-l sub dominația Italiei până în decembrie 1920, moment în care forțele militare italiene l-au obligat să abdice. Cu toate acestea, prin acțiunea sa îndrăzneață, a stabilit interesul Italiei pentru Fiume, iar portul a devenit italian în 1924.
D’Annunzio a devenit ulterior un fascist înflăcărat și a fost recompensat de Benito Mussolini cu un titlu și o ediție națională a operelor sale, dar nu a exercitat nicio altă influență asupra politicii italiene și a fost marginalizat de regim.
S-a retras la Gardone Riviera în Lombardia și a scris câteva memorii și confesiuni. Acolo D’Annunzio a construit un stadion și a expus o corabie pe jumătate îngropată pe coasta dealului. După moartea sa, un mare mausoleu a fost construit acolo pentru a găzdui rămășițele sale. Gardone Riviera a devenit nu numai monumentul său, ci un monument al naționalismului italian și unul dintre cele mai vizitate situri turistice din Italia.
Cariera plină de culoare a lui D’Annunzio, elocvența sa, relațiile amoroase scandaloase cu mai multe femei (mai ales cu Eleonora Duse și Luisa Casati care au intrat în atenția publicului), cheltuielile extravagante, îndrăzneala sa în timp de război și strategiile politice în două crize naționale, toate au contribuit la transformarea lui într-una dintre cele mai puternice personalități ale epocii sale.
Lucrările literare ale lui D’Annunzio sunt marcate de perspectiva lor egocentrică, de stilul lor fluent și melodios și de un accent suprem asupra satisfacției simțurilor, fie prin dragostea pentru femei, fie pentru natură.
În afară de anumite lucrări autobiografice interesante, precum Notturno, 1921, publicat în Nocturne și Cinci povești de dragoste și moarte, proza lui D’Annunzio este oarecum plictisitoare; era prea receptiv la gândirea și stilul contemporan, astfel încât opera sa era capabilă să reflecte fără discriminare influențele altor scriitori. Același lucru se poate spune despre majoritatea pieselor sale de teatru, cu excepția Fiica lui Jorio, care are caracterizări puternice și vii.
Ca poet, D’Annunzio și-a extras o mare parte din puterea sa din sensibilitatea sa emoțională. Deja în Primo vere și Canto novo, el arătase un dar uimitor pentru a reda cu precizie și putere exuberanța sănătoasă și intensitatea tinerească a unui băiat îndrăgostit de natură și de femei.
Deși apoi, în poeziile sale ulterioare, s-a orientat către temele morbide și decadente, și-a recuperat vitalitatea inspirației și a găsit o nouă formă, mai muzicală, pentru exprimarea ei în marea operă a maturității sale, Laudi și, în special, în a treia carte, Alcyone . Unele dintre poeziile din această lucrare, în care D’Annunzio își proclamă sentimentul senzual și bucuros de comuniune cu natura, se numără printre capodoperele poeziei italiene moderne.
1607: Paul Gerhardt, poet german (d. 1676)
1613: André Le Nôtre, grădinarul regelui Ludovic al XIV-lea, cel ce a conceput amenajarea parcului Palatului Versailles, dar si pe cele din Vaux-le-Vicomte şi Chantilly.
1685: George Berkeley, teolog irlandez (d. 1753)
1781: Frederica de Baden, soția regelui Gustav al IV-lea al Suediei (d. 1826)
1824: Gustav Robert Kirchhoff, fizician german (d. 1887)
1832: Charles Boycott, proprietar irlandez (d. 1897)
1862: Jane Arminda Delano, asistentă și fondatoare a Serviciului de Asistență Medicală al Crucii Roșii Americane, care a făcut posibilă înrolarea a peste 20.000 de asistente din SUA pentru serviciul de peste mări în timpul Primului Război Mondial. (d. 1919)
1863: V. I. Vernadski, naturalist, mineralog rus (d. 1945)
1876: Mustafa Kemal Atatürk, primul președinte al Republicii Turcia (d. 1938)
1876: Wilhelm Frick, avocat german, ministru de interne în Germania Nazistă și protector al Protectoratului Boemiei și Moraviei (d. 1946)
1878: Constantin C. Popovici, matematician, astronom român (d. 1956)
1885: Mateiu Caragiale, poet, prozator român (d. 1936)
1888: Vaslav Nijinsky, balerin rus (d. 1950)
1899: Mansi Barberis, compozitoare (d. 1986)
1910: Dumitru Eremia, compozitor, dirijor român (d. 1975)
1912: Irving Layton, poet, romancier şi eseist canadian de origine romana.
A facut parte dintr-un grup de poeţi din Montreal care luptau impotriva romantismului poeziei din anii 1940. Opera sa este impregnată de o mare senzualitate şi dispreţ pentru ceea ce el considera a fi ipocrizia societăţii.
1925: Constantin Chiriță, scriitor, scenarist român (d. 1991)
1925: Leo Esaki, fizician japonez, laureat al Premiului Nobel
1927: Dumitru Dobrescu, medic român
1928: Edward Albee, dramaturg și producător american
Edward Albee, pe numele complet Edward Franklin Albee, 12 mar. 1928 – 16 sept. 2016, dramaturg și producător de teatru american, cunoscut cel mai bine pentru piesa sa Who’s Afraid of Virginia Woolf? (1962), care prezintă o perspectivă teribilă și un dialog ingenios în ilustrarea sa grotescă a vieții de cuplu.
Albee s-a născut în Washington, D.C., S.U.A., fiind copilul adoptat al unui tată care fusese pentru o vreme director general adjunct al unui lanț de teatre de vodevil, deținute apoi parțial de familia Albee. Totuși, la momentul adoptării lui Albee, ambii părinți erau implicați în deținerea și prezentarea de cai de călărie. A avut o relație dificilă cu părinții, în special cu mama sa, pe care o considera distantă și lipsită de dragoste față de el.
Albee a crescut în New York și în comitatul Westchester din apropiere. A fost educat la Choate School (a absolvit în 1946) și la Trinity College din Hartford, Connecticut (1946–47).
A scris poezie și un roman inedit, dar s-a orientat spre piese de teatru la sfârșitul anilor 1950. Printre primele piese ale lui Albee, într-un singur act, Poveste zoologică (The Zoo Story), 1959, Cutia de nisip (The Sandbox), 1959 și Visul american (The American Dream), 1961, au fost cele mai reușite și l-au impus ca un critic ingenios al valorilor americane.
Dar prima lui piesă de lung metraj a fost Cui i-e frică de Virginia Woolf? (film în 1966), aceasta rămânând cea mai importantă lucrare a sa. În această piesă, un profesor de vârstă mijlocie, soția sa și un cuplu mai tânăr se angrenează într-o noapte de băutură fără restricții, plină de jocuri rău intenționate, insulte, umilințe, trădări, ticăloșii sălbatice și confruntări dureroase și revelatoare. Virginia Woolf a câștigat aprecieri imediate și l-a consacrat pe Albee drept un dramaturg american important.
A fost urmată de o serie de lucrări de lungă durată – inclusiv Echilibru instabil (A Delicate Balance) 1966 (câștigător al premiului Pulitzer), care se baza în parte pe sarcastica soră alcoolică a mamei sale și Trei femei înalte (Three Tall Women), 1994 (Premiul Pulitzer).
Ultima piesă tratează percepțiile și sentimentele lui Albee față de mama sa și este un portret remarcabil realizat prin prezentarea interacțiunii a trei femei, care seamănă între ele, în diferite etape ale vieții.
Printre celelalte piese ale sale se numără Micuța Alice (Tiny Alice), 1965, care începe ca o discuție filosofică între un avocat și un cardinal; Peisaj marin (Seascape), 1975 (de asemenea câștigător al Premiului Pulitzer), o explorare poetică a evoluției; și Piesa despre bebeluș (The Play About the Baby), 1998, despre misterele nașterii și ale maternității.
Albee a continuat să disece moralitatea americană în piese precum Capra; sau Cine este Sylvia? (The Goat; or, Who Is Sylvia?) 2002, care descrie dezintegrarea unei căsătorii în urma revelației că soțul s-a implicat în fapte abominabile.
În Ocupantul (Occupant), 2001, Albee și-o imaginează pe sculptorița Louise Nevelson fiind intervievată după moartea sa. Albee a extins, de asemenea, Poveste zoologică (The Zoo Story) într-o piesă în două acte, numită Peter și Jerry (2004). (Piesa a fost reintitulată Acasă la grădina zoologică în 2009.) Piesa din registrul absurdistul Eu însumi și cu mine (Me, Myself, & I), 2007, o analiză tranșantă a relației dintre o mamă și fiii ei gemeni.
Pe lângă acestea, Albee a produs o serie de piese de teatru și a ținut prelegeri la școlile din toată țara. A fost distins cu Medalia Națională a Artelor în 1996. O compilație a eseurilor și anecdotelor sale personale, Stretching My Mind, a fost publicată în 2005. În acel an, Albee a primit, de asemenea, un premiu Tony pentru întreaga operă.
1934: Maria Manoliu-Manea, lingvist, filolog român
1940: Virgil Nemoianu, critic literar, eseist român
1941: Mircea Anghelescu, istoric literar român
1946: Liza Minnelli, actriță și cântăreață americană
1948: Andrei Nicolae Pippidi, istoric român
1950: George Nicolescu, compozitor și solist vocal român
1954: Anish Kapoor, sculptor indian / englez
1957: Steve Harris, basistul și fondatorul trupei Iron Maiden