Citate Celebre Cogito
Citate Celebre & Enciclopedie

Aniversari
30 octombrie

1871: Paul Valéry, poet, eseist, epistemolog și critic francez (d. 1945)

Paul Valéry, pe numele Ambroise-Paul-Toussaint-Jules Valéry, 30 oct. 1871 – 20 iul. 1945, poet, eseist și critic francez.

Cel mai mare poem al său este considerat Tânăra parcă, 1917, urmat de Album de versuri vechi, 1890 – 1900 (1920) și Farmece sau poeme, 1922, conținând și Cimitirul marin. Ulterior a scris un număr mare de eseuri și articole ocazionale pe teme literare și s-a interesat foarte mult de descoperirile științifice și de problemele politice.

Valéry s-a născut într-un mic port mediteranean unde tatăl său era ofițer vamal. A fost educat la Montpellier, unde a studiat dreptul și și-a cultivat interesul pentru poezie și arhitectură.

A fost un tânăr dificil, iar cei câțiva prieteni ai săi, în acest moment, erau Gustave Fourment, care a devenit profesor de filozofie, și scriitorii Pierre Louÿs și André Gide. Primii săi idoli literari au fost Edgar Allan Poe, J.-K. Huysmans și Stéphane Mallarmé, cărora le-a fost prezentat în 1891 și al cărui cerc artistic a ajuns să-l frecventeze în mod regulat.

Valéry a scris numeroase poezii între 1888 și 1891, dintre care câteva au fost publicate în revistele mișcării simboliste și au fost recenzate favorabil, dar frustrarea artistică și disperarea pentru o relație de dragoste neîmpărtășită l-au determinat în 1892 să renunțe la toate preocupările emoționale și să se dedice „Idolului intelectului”.

A renunțat la majoritatea cărților sale și, din 1894 până la sfârșitul vieții sale, se va trezi în zori în fiecare zi, și va medita câteva ore asupra metodei științifice, conștiinței și naturii limbajului și își va înregistra gândurile și aforismele în caietele sale, care urmau să fie publicate ulterior în celebrele Caiete.

Noile idealuri descoperite de Valéry au fost Leonardo da Vinci, Introducere la metoda lui Leonardo da Vinci, 1895, paradigma sa a Omului Universal și propria creație, domnul Teste (Dl. Cap), un intelect aproape dematerializat, separat de trup, care nu cunoaște decât două valori, posibilul și imposibilul, Seara cu domnul Teste, 1896.

Din 1897 până în 1900, Valéry a lucrat ca funcționar public în Biroul de Război Francez; din 1900 – anul căsătoriei sale cu o prietenă apropiată a fiicei lui Mallarmé – până în 1922, a fost secretar privat al lui Edouard Lebey, directorul Asociației de Presă Franceze. Principala sarcină zilnică a lui Valéry era de a citi directorului principalele evenimente din ziare și de la Bursa de Valori din Paris și, prin urmare, a devenit un comentator bine informat cu privire la evenimentele de actualitate.

Presat de Gide, în 1912, să revizuiască unele dintre primele sale scrieri pentru publicare, Valéry a început să lucreze la ceea ce se dorea a fi un poem valedictoriu pentru colecția Tânăra parcă, axat pe trezirea conștiinței în cea mai tânără dintre cele trei antice Parce, sau Soarta, care simbolizau în mod tradițional cele trei etape ale vieții omenești.

[Parce, în mitologia romană, cele trei divinități (din infern) ale destinului care asistau la nașterea omului și-i torceau firul vieții, având înfățișarea unor femei bătrâne. Se credea că prima toarce, a doua deapănă, iar a treia taie firul vieții omului, Clotho ținea furca, Lachesis învârtea fusul și Atropos tăia firul.]

A devenit atât de absorbit de problemele tehnice pe care le prezenta, încât a durat cinci ani pentru a finaliza lunga lucrare simbolică. Când a fost publicat definitiv în 1917, i-a adus faima imediată. Reputația sa de cel mai remarcabil poet francez al timpului său a fost foarte repede consolidată de lucrarea Album de versuri vechi, 1890–1900 și Farmece sau poeme, o colecție care include celebra sa meditație asupra morții în cimitirul de la Sète (unde acum se află îngropat).

Cele mai deosebite lucrări ale lui Valéry sunt toate variații pe tema tensiunii din conștiința umană între dorința de contemplare și voința de acțiune: în Introducere la metoda lui Leonardo da Vinci și, în mod repetat, în Caietele sale, confruntă potențialitățile infinite ale minții cu imperfectiunile inevitabile ale acțiunii; în Tânăra parcă, prezintă o tânără ursitoare a sorții, lângă mare, în zori, nesigură dacă să rămână o nemuritoare senină sau să aleagă durerile și plăcerile vieții omenești; în Cimitirul marin, meditează pe malul mării, la ora prânzului, asuprea Ființei și și Neființei, la cei vii și morți; numeroasele sale scrisori deplâng, în mod regulat, conflictul din propria sa viață, între obligațiile vieții publice și dorința sa de singurătate.

Valéry nu a mai scris poezie de consecință după 1922, dar locul său ca scriitor major a fost sigur. Deși faima sa a fost consacrată și se bazează încă în mare parte pe realizările sale poetice și, deși a dedicat o atenție considerabilă problemelor scrierii poeziei, a susținut în mod constant că poezia în sine nu-l prea interesează și că compoziția literară, la fel ca matematica și științele, i-a servit doar ca oglindă pentru funcționarea propriei sale minți.

Eseurile și prefațele sale, de cele mai multe ori scrise rapid la comandă, au fost rodul meditațiilor sale regulate și dezvăluie interesul său pentru o varietate remarcabil de largă de subiecte: scriitori și scrieri, filozofi și limbaj, pictori, dans, arhitectură și arte plastice sunt toate reexaminate cu vigoare proaspătă.

Valéry și-a păstrat un interes permanent pentru educație, politică și valori culturale și două eseuri remarcabile despre conflictul sino-japonez, Yalou, scris în 1895, și amenințarea agresiunii germane, Cucerirea Germaniei, 1897, dezvăluie aceeași conștiință anxioasă a forțelor amenințând civilizația occidentală ca și ultima sa prelegere publică despre Voltaire, susținută în 1944.

După moartea lui Lebey în 1922, fostul pensionar Valéry a devenit un personaj public proeminent. Erudiția, amabilitatea și darurile orbitoare ale conversației l-au făcut să devină o figură a societății mult căutată și se simțea la fel de ușor în compania celor mai importanți scriitori și oameni de știință internaționali ai vremii, ca și în cazul generalilor și șefilor de stat.

Valéry a fost foarte interesat de starea fizicii și matematicii moderne și, prin lecturi ample și, adesea, cunoștințe personale, a devenit foarte versat în lucrările unor oameni de știință și matematicieni precum Maurice, duc de Broglie, Bernhard Riemann, Michael Faraday, Albert Einstein, și James Clerk Maxwell.

A făcut turnee de conferințe în toată Europa și a susținut discursuri în mai multe ocazii naționale. A fost ales membru al Academiei Franceze, în 1925, a fost numit șef administrativ al Centrului Universitar Mediteranean de la Nisa, în 1933, și a devenit profesor de poezie, catedră creată special pentru el, la Collège de France în 1937. A fost înmormântat cu onoruri naționale.

Deși s-a preocupat mult de problemele intelectuale și a provocat, în special, nemulțumirea suprarealiștilor pentru atacurile sale caustice prind inspirația poetică, există numeroase dovezi în opera lui Valéry că a rămas toată viața plin de sensibilitate la plăcerile simțurilor: voluptatea studiilor sale de nud feminin (Senzuală în baie, Somnoroasa, Schița unui șarpe, căldura cu care scrie despre îmbrățișarea îndrăgostiților (Cimitirul marin, Fragmente de narcisă, Moarta falsă) sau a soarelui, cerului și mării, pe care le iubea încă din copilăria sa mediteraneană – toate arată că nu trebuie să fie prea strâns identificat cu aridul său domn Teste.

Trăsătura distinctivă a prozei și poeziei sale, chiar și atunci când se ocupă de cele mai abstracte subiecte, este senzualitatea; proza ​​sa este aforistică și grațioasă, poezia este bogată în imagini și aluzii naturale, întotdeauna clasică în formă și, în cel mai bun caz, la fel de sinuoasă, subtil ritmică și melodioasă ca cel mai bun verset al marelui dramaturg Jean Racine sau al poetului simbolist Paul Verlaine.

Mai mult…

1668: Sophia Charlotte de Hanovra, regină consort a Prusiei (d. 1705)

1735: John Adams, primul vicepreședinte (1789-1797) și al doilea președinte al Statelor Unite ale Americii (1797-1801), (d. 1826)

John Adams, 30 oct. 1735 – 4 iul. 1826, om de stat, avocat, diplomat, scriitor și Părinte Fondator american, care a servit ca al doilea președinte al Statelor Unite între 1797 și 1801.

Înainte de președinția sa, a fost un lider al Revoluției Americane care a obținut independența față de Marea Britanie. În ultima parte a războiului și în primii ani ai națiunii, a servit ca diplomat în Europa.

A fost prima persoană care a deținut funcția de vicepreședinte al Statelor Unite, ocupând funcția din 1789 până în 1797.

Adams a fost un diarist dedicat și a corespondat în mod regulat cu mulți contemporani importanți, inclusiv cu soția și consilierul său Abigail Adams, precum și cu prietenul și rivalul său. Thomas Jefferson.

Avocat și activist politic înainte de Revoluție, Adams a fost un susținător devotat al dreptului la consiliere și prezumției de nevinovăție. A sfidat sentimentul anti-britanic și a apărat cu succes soldații britanici împotriva acuzațiilor de crimă care decurgeau din Masacrul din Boston.

Adams a fost delegat din Massachusetts la Congresul Continental și a devenit un lider al revoluției. L-a ajutat pe Jefferson la redactarea Declarației de Independență în 1776.

Ca diplomat în Europa, a ajutat la negocierea unui tratat de pace cu Marea Britanie și a asigurat împrumuturi guvernamentale vitale. Adams a fost autorul principal al Constituției din Massachusetts în 1780, care a influențat constituția Statelor Unite, la fel ca eseul său Gânduri despre Guvern (Thoughts on Government).

Adams a fost ales pentru două mandate ca vicepreședinte sub președintele George Washington și a fost ales al doilea președinte al Statelor Unite în 1796. A fost singurul președinte ales sub steagul Partidului Federalist.

În timpul singurului său mandat, Adams a întâmpinat critici acerbe din partea republicanilor lui Jefferson și din partea unora din propriul său partid federalist, condus de rivalul său Alexander Hamilton. Adams a semnat controversatul Act de înstrăinare și sediție și a construit armata și marina în războiul naval nedeclarat (numit „cvasi-război”) cu Franța. În timpul mandatului său, a devenit primul președinte care a locuit în conacul executiv cunoscut acum sub numele de Casa Albă.

În acțiunea sa din 1800 pentru realegerea la președinție, opoziția federaliștilor și acuzațiile de despotism din partea republicanilor lui Jefferson au făcut ca Adams să piardă în fața vicepreședintelui și fostul său prieten Jefferson și s-a retras în Massachusetts.

În cele din urmă și-a reluat prietenia cu Jefferson inițiind o corespondență care a durat paisprezece ani. El și soția sa au generat familia politică Adams, o linie de politicieni, diplomați și istorici, incluzând pe fiul lor John Quincy Adams, al șaselea președinte.

John Adams a murit pe 4 iulie 1826 – cea de-a cincizecea aniversare de la adoptarea Declarației de Independență – la câteva ore după moartea lui Jefferson.

Adams și fiul său au fost singurii președinți din primii doisprezece care nu au deținut niciodată sclavi. Studiile istoricilor și erudiților au clasat favorabil administrația sa.

1762: André Chénier, autor și poet francez (d. 1794)

1789: Charlotte a Danemarcei, fiica Prințului Frederic al Danemarcei și Norvegiei (d. 1864)

1839: Alfred Sisley, pictor englez (d. 1899)

1858: Duiliu Zamfirescu, scriitor român (d. 1922)

1885: Ezra Pound, poet american (d. 1972)

Ezra Pound, în întregime Ezra Loomis Pound, 30 oct. 1885 – 1 nov. 1972, născut în Hailey, Idaho, SUA, poet și critic american, antreprenor de artă extrem de exigent și energic, care a făcut mai mult decât orice altă figură pentru a promova o mișcare „modernă” în literatura engleză și americană. Pound a promovat și, de asemenea, a contribuit ocazional la modelarea operei unor poeți și romancieri atât de diferiți precum William Butler Yeats, James Joyce, Ernest Hemingway, Robert Frost, D.H. Lawrence și T.S. Eliot. Emisiunile sale pro-fasciste în Italia în timpul celui de-al Doilea Război Mondial au dus la arestarea și detenția lui după război până în 1958.

Anii tinereții și cariera

Pound s-a născut într-un mic oraș minier din Idaho, singurul copil al unui funcționar al Oficiului Federal Funciar, Homer Loomis Pound din Wisconsin și al lui Isabel Weston din New York. În jurul anului 1887 familia s-a mutat în statele din est, iar în iunie 1889, după numirea lui Homer Pound la Monetăria SUA din Philadelphia, s-au stabilit în Wyncote din apropiere, unde Pound a trăit o copilărie tipică clasei de mijloc.

După doi ani la Academia Militară Cheltenham, pe care a părăsit-o fără să absolve, a urmat un liceu local. De acolo a frecventat timp de doi ani (1901–03) Universitatea din Pennsylvania, unde și-a întâlnit prietenul de o viață, poetul William Carlos Williams.

A obținut un Ph.B. (bachelor of philosophy / licență în filozofie) la Hamilton College, Clinton, New York, în 1905 și s-a întors la Universitatea din Pennsylvania pentru studii superioare. A susținut un master în iunie 1906, dar s-a retras din universitate după ce a mai lucrat un an la doctorat. A plecat cu cunoștințe de latină, greacă, franceză, italiană, germană, spaniolă, provensală și anglo-saxonă, precum și de literatură și gramatică engleză.

În toamna anului 1907, Pound a devenit profesor de limbi romanice la Wabash Presbyterian College, Crawfordsville, Indiana. Deși comportamentul său general reflecta destul de mult educația sa prezbiteriană, Pound scria deja poezie și afecta maniere boeme. Cariera lui s-a încheiat rapid, iar în februarie 1908, cu bagaje ușoare și manuscrisul unei cărți de poezii care fusese respinsă de cel puțin un editor american, a pornit spre Europa.

Fusese în Europa de trei ori înainte, a treia oară singur în vara lui 1906, când adunase materialul pentru primele trei articole publicate: „Latina rafaelită”, despre poeții latini ai Renașterii, și „Interesante publicații franceze”, referitoare la trubaduri (ambele publicate în Book News Monthly, Philadelphia, în septembrie 1906) și Burgos, un oraș de vis din Vechea Castilie (Burgos, a Dream City of Old Castile) (în numărul din octombrie).

Acum, cu bani puțini, a navigat spre Gibraltar și sudul Spaniei, apoi mai departe la Veneția, unde în iunie 1908 a publicat, pe cheltuiala proprie, prima sa carte de poezii, A lume spento (Cu lumina stinsă).

În jurul lunii septembrie 1908 a plecat la Londra, unde s-a împrietenit cu scriitorul și editorul Ford Madox Ford (care a publicat opera lui Pound în revista sa English Review), a intrat în cercul lui William Butler Yeats și s-a alăturat „școlii imagiștilor”, un grup modern prezidat de filozoful T.E. Hulme.

Succes peste hotare

În Anglia, Pound a cunoscut repede succesul. O carte de poezii, Personae, a fost publicată în aprilie 1909; o a doua carte, Exaltări (Exultations), a urmat în octombrie; iar o a treia carte, Spiritul romantismului (The Spirit of Romance), bazată pe prelegerile susținute la Londra (1909–10), a fost publicată în 1910.

După o călătorie acasă – o ultimă încercare disperată și nereușită de a-și croi o viață literară în Philadelphia sau New York City – s-a întors în Europa în februarie 1911, vizitând Italia, Germania și Franța. Spre sfârșitul anului 1911 a cunoscut un jurnalist englez, Alfred R. Orage, redactor al săptămânalului socialist New Age, care i-a deschis paginile și i-a oferit un venit mic, dar regulat în următorii nouă ani.

În 1912, Pound a devenit corespondent la Londra pentru mica revista Poetry (Chicago); a făcut mult pentru a spori importanța revistei și a devenit în curând o figură dominantă în poezia anglo-americană.

A fost printre primii care au recunoscut și revizuit poezia lui Robert Frost și D.H. Lawrence și a lăudat sculptura moderniștilor Jacob Epstein și Henri Gaudier-Brzeska. În calitate de lider al mișcării Imagiste din 1912–14, succesor al „școlii imaginilor”, a întocmit primul manifest Imagist, cu accent pe limbajul direct și rar și pe imaginile precise în poezie, și a editat prima antologie imagistă, Despre imagiști (1914).

Un modelator al literaturii moderne

Deși prietenul său Yeats devenise deja celebru, Pound a reușit să-l convingă să adopte un stil nou, mai suplu de compoziție poetică. În 1914, anul căsătoriei cu Dorothy Shakespear, fiica prietenei lui Yeats, Olivia Shakespear, a început o colaborare cu necunoscutul de atunci James Joyce.

Ca editor neoficial al revistei literare individualiste The Egoist (Londra) și mai târziu ca editor londonez al The Little Review (New York City), s-a ocupat de publicarea romanelor lui Joyce, Portret al artistului la tinerețe (Portrait of the Artist as a Young Man) și Ulysses, promovând astfel numele lui Joyce și asigurându-i siguranța financiară. În același an i-a oferit lui T.S. Eliot un început similar în cariera sa de poet și critic.

Pound a continuat să publice propria sa poezie (Riposte, 1912; Lustra, 1916) și critică în proză Pavane și diviziuni (Pavannes and Divisions, 1918). Din operele literare rămase de la marele orientalist Ernest Fenollosa, care îi fuseseră prezentate lui Pound în 1913, a reușit să publice versiuni în limba engleză foarte apreciate ale poeziei chineze timpurii, Cathay (1915) și, de asemenea, două volume de piese de teatru tradițional japonez Noh (sau No), 1916–17.

Dezvoltarea ca poet al lui Ezra Pound

Revoltat de măcelul Primului Război Mondial și de spiritul de deznădejde pe care îl simțea că pătrunde în Anglia după încheierea acestuia, Pound a decis să se mute la Paris, publicând înainte de a pleca două dintre cele mai importante lucrări poetice ale sale, Omagiu lui Sextus Propertius, în cartea Quia Pauper Amavi (1919) și Hugh Selwyn Mauberley (1920).

Omagiu lui Sextus Propertius este un comentariu despre Imperiul Britanic în 1917, prin intermediul lui Propertius și al Imperiului Roman. Hugh Selwyn Mauberley, un „portret” fin cizelat al unui aspect al culturii literare britanice în 1919, a fost una dintre cele mai lăudate poezii ale secolului al XX-lea.

În cei 12 ani petrecuți în Londra, Pound se transformase complet ca poet. Ajunsese în perioada victoriană târzie în care dragostea era o chestiune de „coarde de lăută”, „buze zdrobite” și „povești triste care mă orbesc”.

În cinci sau șase ani, scria o nouă poezie pentru adulți, care vorbea cu calm despre preocupările actuale în vorbirea comună. În acest aer intelectual mai arid, „la fel de clar ca metalul”, versul lui Pound a căpătat noi calități de economie, concizie și claritate, în timp ce folosea detalii concrete și imagini vizuale exacte pentru a surprinde momente concentrate de experiență. Căutarea lui Pound a preciziei laconice s-a datorat mult lecturii sale constante a literaturii din trecut, inclusiv poezie anglo-saxonă, clasici greci și latini, Dante și lucrări franceze din secolul al XIX-lea precum Emailuri și camee (Émaux et camées) de Théophile Gautier și romanul Madame Bovary al lui Gustave Flaubert. Ca și prietenul său T.S. Eliot, Pound și-a dorit un modernism care să readucă la viață cele mai înalte standarde ale trecutului. Modernismul de dragul modernismului, netestat împotriva trecutului, i-a atras anateme. Progresul său poate fi văzut în încercările de a avea un caracter informal (1911):

Beți un ceai, afurisiților de Cezari,

Vorbiți despre cel mai recent  succes…

în puterea versiunii sale din 1911 a poemului anglo-saxon Navigatorul (Seafarer):

Furtuni, pe stâncile de piatră bătute,

cad la pupa

În pene de gheață…

și în încrezătorul vers alb din Întoarcerea (The Return), 1912:

Vezi, se întorc; ah, vezi tentativa

Mișcările și picioarele încete…

Din această luptă au apărut poeziile scurte, perfect formulate în versuri libere din Lustra. În poezia sa, Pound era acum capabil să se ocupe eficient de o întreagă gamă de activități și emoții umane, fără a ridica vocea. Mișcarea cuvintelor și a imaginilor pe care le creează nu mai sunt împrumuturi second-hand ale tinereții sau ale uceniciei, ci par să aparțină inteligenței de observare care evocă munca particulară de mână. Multe dintre poeziile Lustra sunt remarcabile pentru finaluri perfect ritmate:

Nici viața în sine nu este mai bună

Decât această oră de răcoare limpede,

ora trezirii împreună.

Dar punctul culminant al anilor lui Pound la Londra a fost poemul său lung, în 18 părți, Hugh Selwyn Mauberley, care a variat de la observarea atentă a artistului și a societății până la ororile producției de masă și Primul Război Mondial; din ecou strălucit al trecutului:

When our two dusts with Waller’s shall be laid,

Siftings on siftings in oblivion,

Till change hath broken down

All things save Beauty alone.

la sincopa din,

With a placid and uneducated mistress

He exercises his talents

And the soil meets his distress.

Cantos

În timpul șederii sale la Paris (1921–24) Pound l-a întâlnit și l-a ajutat pe tânărul romancier american Ernest Hemingway. A scris o operă, Testamentul, bazată pe poeziile lui François Villon, l-a asistat pe T.S. Eliot la editarea lungului său poem Țara pierdută (The Waste Land) și a acționat în calitate de corespondent pentru revista literară din New York, The Dial.

În 1924, Pound s-a săturat de Paris și s-a mutat la Rapallo, Italia, care urma să fie casa lui pentru următorii 20 de ani. În 1925 a avut o fiică, Maria, de la violonista americană expatriată Olga Rudge, iar în 1926 soția sa, Dorothy, a născut un fiu, Omar. Fiica sa a fost crescută de o țărancă în Tirolul italian, iar fiul, de rude din Anglia.

În 1927–28, Pound și-a editat propria revistă, Exile, iar în 1930 a reunit, sub titlul A Draft of XXX Cantos, diverse segmente din ambițiosul său poem lung The Cantos, pe care îl începuse în 1915.

În anii 1930 au fost publicate noi volume din The Cantos (Eleven New Cantos, 1934; The Fifth Decad of Cantos, 1937; Cantos LII–LXXI, 1940) și o colecție a unora dintre cele mai bune proze ale sale (Make It New, 1934).

Un interes din ce în ce mai mare pentru muzică l-a determinat să organizeze o serie lungă de concerte la Rapallo în anii 1930 și, cu ajutorul Olgăi Rudge, a jucat un rol important în redescoperirea compozitorului italian Antonio Vivaldi din secolul al XVIII-lea. Rezultatele cercetării sale continue în domeniile culturii și istoriei au fost publicate în lucrarea sa genială, dar fragmentară, în proză, Ghid spre Kulthura (Guide to Kulchur), 1938, care examinează 2.500 de ani de istorie culturală, începând cu Analectele lui Confucius.

În urma Marii Depresiuni din anii 1930, s-a îndreptat din ce în ce mai mult către istorie, în special istoria economică, subiect de care era interesat încă de la întâlnirea sa la Londra din 1918 cu Clifford Douglas, fondatorul Creditului Social (Social Credit), o teorie economică care afirmă că maldistribuirea bogăției din cauza puterii de cumpărare insuficiente este cauza depresiunilor economice. Pound ajunsese să creadă că o înțelegere greșită a banilor și a activităților bancare de către guverne și public, precum și manipularea banilor de către bancherii internaționali, au condus lumea într-o serie lungă de războaie. A devenit obsedat de reforma monetară (ABC of Economics, 1933; Social Credit, 1935; What Is Money For?, 1939), s-a implicat în politică și și-a declarat admirația pentru dictatorul italian Benito Mussolini (Jefferson și/sau Mussolini, 1935). ). Obsesia i-a afectat lucrarea Cantos, care chiar mai devreme arătase dovezi că a devenit o serie necontrolată de episoade personale și istorice.

Emisiuni antiamericane ale lui Ezra Pound

Pe măsură ce războiul din Europa se apropia, Pound s-a întors acasă (1939) în speranța că va putea ajuta la menținerea păcii dintre Italia și Statele Unite. S-a întors în Italia dezamăgit, iar între 1941 și 1943, după ce Italia și Statele Unite erau în război, a făcut câteva sute de emisiuni la Radio Roma pe subiecte variind de la James Joyce la controlul banilor și a guvernului SUA de către bancherii evrei și adesea a condamnat deschis efortul de război american. A fost arestat de forțele americane în 1945. Era un bărbat de șaizeci de ani, un bătrân pe al  cărui chip strălucea distincția geniului, vasta cultură, așa cum se afla în acele momente având la el o mașină de scris, un volum cu textele în original ale Analectelor lui Confucius și un mic dicționar chinez.

A petrecut șase luni într-un lagăr de prizonieri pentru criminali de război de lângă Pisa. În ciuda condițiilor grele de acolo, el l-a tradus pe Confucius în engleză (The Great Digest & Unwobbling Pivot, 1951) și a scris The Pisan Cantos (1948), cea mai emoționantă secțiune a lungului său poem în curs.

Întors în Statele Unite pentru a fi judecat pentru trădare, a fost declarat „nebun și inapt mintal pentru proces” de către un grup de medici și a petrecut 12 ani (1946-1958) la Spitalul Saint Elizabeth pentru nebuni criminali din Washington, DC.

În timpul detenției, a continuat să scrie The Cantos (Secțiunea: Rock-Drill, 1955; Thrones, 1959), a tradus poezia chineză antică (The Classic Anthology, 1954) și Trachiniai a lui Sofocle (Femeile din Trahis, 1956), a primit vizitatori în mod regulat și a păstrat o corespondenţă voluminoasă şi mondială.

Controversa în jurul lui a izbucnit din nou când, în 1949, i s-a acordat importantul Premiu Bollingen pentru Cântecele pizane. Când, pe 18 aprilie 1958, a fost declarat inapt pentru a fi judecat și s-a renunțat la acuzațiile aduse împotriva lui, a fost eliberat de la Sfânta Elisabeta. S-a întors în Italia, împărțind anul între Rapallo și Veneția.

Pound s-a cufundat în tăcere în 1960, lăsând The Cantos neterminat. Cu peste 800 de pagini, sunt fragmentare și fără formă, în ciuda temelor și ideilor recurente. Cantos reprezintă jurnalul de bord al călătoriei private a lui Pound prin mitologia greacă, China și Egipt antic, Bizanț, Italia Renașterii, lucrările lui John Adams și Thomas Jefferson și multe alte perioade și subiecte, inclusiv economia și banca și prin ungherele și cotloanelor propriei memorii și experiențe. Pound chiar s-a convins că defectele și slăbiciunile poemului, inevitabile din natura întreprinderii, făceau parte dintr-o metodă de bază. Cu toate acestea, există numeroase pasaje, pe care numai el ar fi putut să le scrie, care sunt printre cele mai bune din acel secol.

Pound a murit la Veneția în 1972. Din cei 60 de ani de activitate publicistică au rezultat 70 de cărți proprii, contribuții la aproximativ alte 70 de și peste 1.500 de articole.

O listă completă a lucrărilor sale este alcătuită de specialistul american în literatură, Donald Gallup, în cartea A Bibliography of Ezra Pound (1963 și 1983).

Cea mai mare parte a scrierilor pe care se bazează acum faima lui Pound poate fi găsită în Personae (The Collected Poems; 1926  și 1949), o selecție de poezii pe care Pound a dorit să le păstreze tipărite în 1926, cu câteva versuri anterioare și ulterioare adăugate în 1949; The Cantos (1970), cantos 1–117, o colecție a tuturor părților publicate până în prezent; Spiritul romantismului (1910); Eseuri literare (1954), cea mai bună critică a lui, cu o introducere de T.S. Eliot; Ghid pentru Kulchur (1938); și Scrisorile lui Ezra Pound, 1907–1941, (1950), o introducere excelentă în viața literară a lui Pound și a stilului său epistolar inimitabil.

Mai mult…

1937: Claude Lelouch, regizor francez de film

1941: Theodor Wolfgang Hänsch, fizician german

1943: Horia Scutaru-Ungureanu, fizician român (d. 2014)

1944: Marcel Dragomir, compozitor român (d. 2015)

1954: Mihai Măniuțiu, regizor de teatru, prozator și eseist român

1961: Dan Horațiu Buzatu, politician român

1966: Zoran Milanović, politician croat, al 5-lea președinte al Croației

Copy Protected by Chetan's WP-CopyProtect.