Simone de Beauvoir și scrisul ca profesie

Scrisul este o profesie… care se învață scriind. – Simone de Beauvoir

Scriitoarea Simone de Beauvoir s-a născut la Paris într-o familie burgheză din arondismentul 6. A fost printre primele femei care au primit o diplomă de la cea mai renumită universitate franceză, Sorbona.

Este cunoscută mai ales pentru tratatul feminist, din 1949, Al doilea sex, despre ceea ce înseamnă să fii femeie, romanele sale, printre care A venit să rămână și Mandarinii și relația ei de-a lungul vieții, un fel de căsătorie virtuală, cu filosoful, romancierul și dramaturgul francez Jean-Paul Sartre. Sartre a fost partenerul de discuții intelectuale, de schimburi de opinii, de ambiții împărtășite și de conversații intense la cafeneaua Deux Magots.

Simone de Beauvoir, autoarea cărții Al doilea sex, publicată în 1949, care a proclamat-o mama feminismului modern și care a devenit pentru totdeauna o lucrare de referință în acest domeniu, era dependentă de muncă, capabilă să „lucreze neobosit”, așa cum a mărturisit ea însăși, și o scriitoare pasionată.

Filozoafă, eseistă, romancieră, memorialistă și scriitoare entuziastă de scrisori, nu trecea nicio zi fără să fie la biroul ei, scriind sau documentându-și neobosit lucrările. Într-un interviu interesant acordat pentru Paris Review în 1965, Beauvoir își dezvăluie secretele scrisului și ale productivității sale, dar și gusturile și influențele literare, experiența sa în editare:

“În literatură, îmi place să existe umbre, la fel cum în viață persistă un halou de mister…“ (scrisoare către Nelson Algren, 1948)

Simone de Beauvoir scriind la Cafeneaua Flora din Paris, Café de Flore

Gusturile și influențele literare ale Simonei de Beauvoir

Dacă în Al doilea sex, Simone de Beauvoir nu este blândă, ci chiar aspră față de colegele ei din domeniul  literelor, le dedică totuși un atașament paradoxal multora dintre ele. Și datorită citatelor abundente extrase din romane sau memorii scrise de femei în celebrul său eseu, ea a contribuit la prevenirea căderii lor – complete – în uitare (un exemplu trist pentru soarta operele femeilor dacă a trebuit să facă acest lucru).

În interviul său, Beauvoir o citează în special pe englezoaica George Eliot cu romanul său “Moara de pe Floss” care a emoționat-o foarte mult și căreia dorea să-i semene ca autor popular. Ea mărturisește, de asemenea, că a avut o pasiune pentru romanul „Pulbere” (Dusty Answer) al lui Rosamond Lehmann chiar dacă îl consideră „mediocru” și în același timp „subtil” și „inteligent” (ceea ce arată încă o dată paradoxurile sale). „Autoarea a știut să redea toate miturile despre adolescente și băieți frumoși cu un aer de mister”, recunoștea ea. O carte pe care femeile din generația ei o adoraseră, preciza ea. În plus, autoarea fiind foarte tânără, toate fetele s-au putut identifica cu eroina sa, Judy. De asemenea, invidia viața universitară britanică, în timp ce ea locuia cu părinții ei, fără a avea o cameră proprie.

Mai târziu, a citit și surorile Brontë și opera Virginiei Woolf, de la Orlando și până la Doamna Dalloway. Nu a fost impresionată de romanul „Valurile”, dar i-a plăcut foarte mult cartea ei despre Elizabeth Barrett Browning.

De asemenea, considera că literatura engleză pentru copii este mai atractivă decât cea care exista în Franța și i-a plăcut să citească Alice în Țara Minunilor și Peter Pan. Referințele citate sunt anglo-saxone, deoarece interviul a fost pentru presa americană.

Simone de Beauvoir despre Virginia Woolf:

„Jurnalul său mă interesează mai puțin. E prea literar. Este fascinant, dar îmi este încă străin. Este prea preocupată de publicațiile sale și de ce vor spune oamenii despre ea. Pe de altă parte, îmi place foarte mult „O cameră proprie” în care vorbește despre situația femeilor. Este un eseu scurt, dar care lovește din plin. Ea explică foarte bine de ce femeile nu pot scrie. Virginia Woolf este una dintre autoarele care m-a marcat cel mai mult. În aceste fotografii, avea un chip extraordinar de singuratic. Într-un fel, mă interesează mai mult decât Colette care, la urma urmei, era foarte cantonată în micile sale probleme ale inimii, ale casei, ale îndeletnicirilor domestice și ale animalelor. Woolf vizează mult mai mult.” (încă o dată, Beauvoir apare contradictorie pentru că recunoaște, de asemenea, în scrisorile sale către Nelson Algren că o admiră pe Colette, pe care o citează pe larg și în Al doilea sex).

Despre refuzul primelor sale manuscrise și publicarea lucrărilor sale:

„Pe vremea mea era ceva neobișnuit să fim publicați când eram foarte tineri, cu câteva excepții precum Radiguet (Raymond Radiguet, 18 iunie 1903 – 12 decembrie 1923, romancier și poet francez). Sartre însuși nu a fost publicat până la împlinirea vârstei de 35 de ani cu Greața și Zidul? Când prima mea carte, mai mult sau mai puțin publicabilă, a fost respinsă, am fost puțin descurajată. Și când prima versiune a romanului Invitata a fost respinsă, a fost foarte neplăcut. Așa că am crezut că nu trebuie să  mă grăbesc. Știam multe exemple de scriitori care începuseră târziu, mai ales cazul lui Stendhal care nu a început să scrie până la 40 de ani.”

(NB: Primul său roman a fost refuzat: două edituri, Gallimard și Grasset, nu au dorit să adauge romanul său Primatul spiritualului (Primauté du spirituel), finalizat în 1937, în catalogul lor. Prima sa lucrare a fost, așadar, Invitata, în 1943. În ceea ce privește romanul său respins, acesta a fost publicat în cele din urmă în 1979 de Gallimard sub titlul Când primează spiritualul, Quand prime le spirituel.)

Despre construcția planului romanelor (intrigii) și cărților sale:

„Când am scris Mandarinii, am creat personaje și o atmosferă în jurul unei anumite teme și apoi, încetul cu încetul, intriga a prins contur. Dar, de obicei, încep să scriu un roman cu mult înainte de a dezvolta de fapt un plan sau un sinopsis al intrigii.”

Despre autodisciplina scrisului Simonei de Beauvoir:

În timpul unui interviu realizat în biroul ei, în 1965, de către Paris Review, a fost întrebat despre obiceiurile sale de lucru.

„Mă grăbesc întotdeauna să încep lucrul, deși în general nu-mi place să încep ziua. Mai întâi beau un ceai și apoi, pe la 10 dimineața, încep și lucrez până la ora 13. Apoi îmi văd prietenii și după aceea, la ora 17, mă întorc la lucru și continui până la ora 21. Nu am nicio dificultate să reiau firul după-amiază. De cele mai multe ori, munca este o plăcere.”

Deși munca ei a fost întotdeauna pe primul loc, programul ei zilnic se plia și în jurul relației cu Jean-Paul Sartre.

În general, lucra singură dimineața și i se alătura lui la prânz. După-amiaza, lucrau împreună în apartamentul lui Sartre, aflat la doar câteva minute de mers pe jos de apartamentul ei.

Simone de Beauvoir lucrând împreună cu Sartre în apartamentul lui din Paris.

Metoda / obiceiurile de scriere ale Simonei de Beauvoir:

„Aceasta depinde într-o anumită măsură de ceea ce scriu. Dacă munca mea merge bine, petrec un sfert de oră sau o jumătate de oră citind ceea ce am scris cu o zi înainte și corectându-l. Apoi continui de acolo. Trebuie să recitesc scrierile mele anterioare pentru a prelua firul. Lucrez zilnic, cu excepția a 2-3 luni de vacanță când călătoresc și, de obicei, nu lucrez deloc. Îmi iau o valiză mare plină de cărți pe care nu am avut timp să le citesc. Dar dacă călătoria durează o lună sau 6 săptămâni, mă simt jenată dacă sunt între două cărți. Mă plictisesc dacă nu lucrez.”

Simone de Beauvoir, Paris, 1948

Simone de Beauvoir, desemnată de revista Time, Femeia anului, în 1949

Despre scrisul de mână al operelor sale (nu scria la mașina de scris)

Era de notorietate faptul că avea un scris greu de citit, ilizibil, pe care nu oricine îl putea înțelege. Nu știa să scrie la mașina de scris, așa că a angajat două dactilografe care puteau descifra ceea ce scria.

„Nu știu să scriu la mașina de scris, dar am două secretare care pot citi ceea ce scriu. Când lucrez la ultima versiune a unei cărți, copiez manuscrisul. Sunt foarte atentă și fac un mare efort. Scrisul meu este destul de lizibil.”

Simone de Beauvoir scriind la biroul său

Pe pereți se află instantanee prinse de Beauvoir – fotografii din călătorii, persoane dragi, prieteni pe care îi numea „familia” și, ocazional, o stea de cinema.

Despre longevitatea literară postumă:

„Întrucât viața mea personală va dispărea, nu mă preocupă deloc durata operei mele după ce voi muri. Am avut întotdeauna o conștientizare profundă a dispariției lucrurilor obișnuite din viață, activitățile zilnice, impresiile, experiențele din trecut. Sartre credea că viața poate fi surprinsă în cuvinte, dar eu am simțit întotdeauna că cuvintele nu erau viața însăși, ci o reproducere a vieții, a ceva mort, ca să spunem așa.”

Despre imaginație și realism în literatură:

„Ce este imaginația? Pe termen lung, este vorba despre atingerea unui anumit grad de generalitate, de adevăr despre cine suntem și ce trăim. Operele care nu se bazează pe realitate nu mă interesează decât dacă sunt extravagante de la început până la sfârșit precum romanele epice ale lui Alexandre Dumas sau Victor Hugo. Operele imaginației sunt opere artificiale pentru mine.”

Despre crearea și alegerea numelor personajelor sale:

„Nu consider că numele personajelor sunt importante. Am ales numele Xavière în Invitata pentru că nu am întâlnit niciodată o persoană numită așa. Când caut nume, folosesc cartea de telefoane sau încerc să-mi amintesc numele foștilor studenți. Cred că sunt mai puțin interesată de personajele în sine decât de relațiile lor, fie că este vorba de o relație de dragoste sau de o prietenie, așa cum sublinia și criticul Claude Roy. Personajele mele feminine seamănă cu o mulțime de femei. Sunt obligate să joace că sunt ceea ce nu sunt, să joace, de exemplu, să se prefacă că sunt mari curtezane sau să-și falsifice caracterele. Sunt la un pas de nevroză. Mă simt foarte empatică față de astfel de femei. Mă interesează mai mult decât gospodina și mama care sunt personaje echilibrate. Există desigur femei care mă interesează și mai mult, sunt cele care sunt atât autentice, cât și independente, care lucrează și care creează.”

Despre dimensiunea iubirii în cărțile sale:

„Iubirea este un mare privilegiu. Adevărata iubire, care este foarte rară, îmbogățește viețile bărbaților și femeilor care o trăiesc. Femeile o experimentează mai mult în cărțile mele, pentru că femeile se dăruiesc mai mult în iubire, deoarece majoritatea nu au prea multe alte preocupări. Poate că sunt și mai capabile de o compasiune profundă, care stă la baza iubirii. Poate și eu mă proiectez mai ușor în femei decât în ​​bărbați. Deci, personajele mele feminine sunt mai bogate decât personajele mele masculine. Am arătat femeile așa cum sunt, ființe umane partajate, și nu cum ar trebui să fie.”

Simone de Beauvoir la biroul său, în 1976

Despre diferența dintre scrierea de romane și memorii:

„Îmi plac ambele exerciții. Ele oferă satisfacții și dezamăgiri diferite. În timp ce îmi scriu memoriile, este foarte plăcut să fiu susținută de realitate. Pe de altă parte, când urmărești realitatea de zi cu zi, așa cum fac eu, există anumite profunzimi, anumite tipuri de mituri și semnificații pe care le treci cu vederea. Cu toate acestea, în roman putem exprima aceste orizonturi, aceste accente ale vieții de zi cu zi, dar există un element „fabricat” care rămâne deranjant. Ar trebui să ne propunem să inventăm și nu să fabricăm. Dintotdeauna am vrut să vorbesc despre copilăria și tinerețea mea cu care am avut întotdeauna o legătură profundă. Am avut întotdeauna această dorință de a împărtăși cu inima deschisă. Era o nevoie foarte personală și sentimentală.”

Despre angajamentul politic al scriitorilor și longevitatea lor literară:

În urma reflecției lui Hemingway asupra scriitorilor politizați și a nevoii de a ieși din contextul politic pentru a le citi opera de-a lungul timpului, Simone de Beauvoir susținea o viziune angajată asupra literaturii, în tradiția lui Sartre, și considera că Hemingway reprezintă de obicei „tipul de scriitor care nu a dorit niciodată să se implice”.

Drept urmare, el credea că ceea ce devenea etern în literatură era ceea ce era nedatat (atemporal) și nu era orientat spre o cauză politică, o viziune pe care Simone de Beauvoir nu o împărtășea.

„În cazul multor scriitori, este și poziția lor politică care mă face să-mi placă sau nu. Nu sunt mulți scriitori din epocile anterioare a căror operă a fost cu adevărat angajată. Și, deși se poate citi Contractul social al lui Jean Jacques Rousseau cu la fel de multă nerăbdare ca și Confesiunile sale, astăzi nu mai citim Noua Eloiză.” (Julie sau Noua Eloiză, 1761, roman epistolar în care pasiunea amoroasă este depășită pentru a face loc renunțării sublimate).

Simone de Beauvoir în apartamentul său, rue Schoelcher 12 bis, Montparnasse, Paris, martie 1986

© CCC

Share |

Comments are closed.

Copy Protected by Chetan's WP-CopyProtect.