Citate despre Film

Acela care își trădează o singură dată principiile pierde puritatea relației sale cu viața. A trișa față de tine însuți, înseamnă să renunți la tot, la filmul tău, la viața ta. © CCC

Cel mai bun film al meu este Falstaff, apoi Ambersonii. Falstaff este completarea, patruzeci de ani mai târziu, a filmului Cetăţeanul Kane pe care l-am turnat la începutul vieţii mele. © CCC

Regizorii pe care ii admir cel mai mult sunt cei care au recurs cel mai putin la tehnica. Cei care s-au eliberat de ceea ce mă acuză cu înverşunare. Cu alte cuvinte, filmele care îmi plac cel mai mult sunt cele care seamana cel mai puţin cu cele de care sunt acuzat a le face. © CCC

Ca actor, Charlie Chaplin este foarte bun, senzaţional. Dar în filmul de comedie, îl prefer pe Buster Keaton. El este un excelent actor, un excelent regizor, ceea ce Chaplin nu este. Şi Keaton are întotdeauna idei fabuloase. © CCC

Tarkovski este pentru mine cel mai mare [regizor], cel care a inventat un nou limbaj, adaptat genului de film, in care surprinde viața ca o reflecție, viata ca un vis. © CCC

Filmele mele sunt o formă de psihanaliză, doar că eu sunt cel plătit, ceea ce schimbă totul! © CCC

Angoasa nu este suportabilă fără umor. Amestecul e cel care face plăcerea. © CCC

Tot ce se spune şi nu se arată este pierdut pentru spectator. © CCC

Chestiunea este de a sti dacă oferim publicului ceva ce vizeaza sa-l faca mai fericit, sau ceva ce reflecta adevărul subiectului.

Poți avea un buget de un milion de dolari, de 20 de milioane de dolari sau un buget de 60 de milioane de dolari, dar dacă nu ai un scenariu bun, nu înseamnă nimic. © CCC

Chaplin prelucreaza conţinutul fără stil, în timp ce Eisenstein prelucreaza stilul fără conţinut. Dar dacă ar trebui sa aleg, l-as prefera pe Chaplin. © CCC [Serghei Mihailovici Eisenstein (23 ianuarie 1898 - 11 februarie 1948), cineast rus care a revoluționat cinematografia de la începutul secolului al XX-lea prin teoria sa a montajului, pe care a concretizat-o în filme, dintre care Crucișătorul Potemkin (1925) este cel mai cunoscut. Din filmografia sa: Alexandru Nevski (1938), Ivan cel Groaznic, seria I-a (1944), Ivan cel Groaznic, seria a II-a (1958).]

Cred că filmul a avut doi artişti fundamentali: Orson Welles şi Stanley Kubrick. © CCC

Nimic nu este permanent aici. Odată fotografiată, viața, aici, se termină. © CCC

Nu există teroare într-o împușcătură, doar în anticiparea ei. © CCC

Cred că Marnie (1964) [e filmul meu preferat]. Ambele filme erau atât de diferite încât e cam greu să-ţi dai seama care, dar "Păsările" (1963) a fost un fel de goană. Toate filmele lui Hitchcock au un mister al lor sau așa ceva, dar personalitatea lui Marnie era atât de fascinantă. Ea era într-adevăr fascinantă - biata Marnie. (Despre filmul preferat în care a jucat, în regia lui Alfred Hitchcock) © CCC

Filmul este arta de a sculpta în timp. (Sculptând în timp) © CCC

Lucrul cu Chaplin a fost foarte amuzant și ciudat. Filmele lui sunt atât de amuzante, dar lucrând cu el, l-am găsit un om foarte serios. În timp ce filmele lui Hitchcock sunt macabre, el putea fi un om foarte amuzant cu care să lucrezi, spunând mereu glume și fiind în centrul atenției. Desigur, când lucram cu Charlie era deja în vârstă. © CCC

Un film este ceva foarte personal, mai mult decat teatrul, pentru că filmul în sine este ceva mort. Filmul nu se hraneste cu reacţia publicului. Un film nu prinde viaţă, pentru că este proiectat într-o sala. In definitiv, şi pentru totdeauna, un film este la fel de mort ca si o carte. Si, potential, veşnic viu. © CCC

E bine să poți identifica un film după tema muzicală. Cred că avem destul de multe filme care sunt recunoscute după muzica lor. © CCC

In Italia, timp de 30 de ani, sub tutela familiei Borgia, s-au inregistrat razboaie, o teroare de nedescris, crime si varsare de sange, dar italienii au reusit sa ni-i dea pe Michelangelo, Leonardo da Vinci si Renasterea in sine. In Elvetia, a existat mereu o dragoste frateasca; au avut 500 de ani de democratie si pace si ce ne-au oferit? Ceasul cu cuc.