Serghei Esenin, Serghei Aleksandrovici Esenin, 3 oct. 1895 – 28 dec. 1925, poet liric proeminent al Rusiei secolului al XX-lea. A fost unul dintre cei mai populari și cunoscuți poeți ruși ai secolului XX, cunoscut pentru „evocările sale lirice și nostalgia pentru viața satului copilăriei sale – fără imagini idilice – prezentată în toată duritatea ei, ca un blestem implicit asupra urbanizării și industrializării.” A trăit 30 de ani.
Alături de Nikolai Kliuiev (poet rus de seamă, influențat de mișcarea simbolistă, naționalism intens și dragostea pentru folclorul rus), a fost singurul poet al generației sale care nu era orășean.
S-a născut într-adevăr într-o familie de țărani, într-un sat de la marginea orașului Riazan. După ce a devenit profesor, a plecat la Moscova, apoi la Petrograd, unde a frecventat diverși poeți și în special pe Kliuiev.
Prima sa colecție a fost publicată în 1916, Radunița (Ziua pomenirii), în care își cântă dragostea și preocuparea pentru Rusia rurală. A avut o atitudine favorabilă, dar de partea țăranilor, față de Revoluția din Octombrie, crezând că poate recrea paradisul pierdut al Rusiei patriarhale (Inonia, 1918).
Entuziasmul i-a scăzut în momentul apariției Noii Politici Economice (NEP, sistem de reforme economice care introduceau un compromis cu economia de piață; în Uniunea Sovietică, acest sistem a fost instituit de către Vladimir Ilici Lenin în 1921) și s-a lansat în viața boemă, a început să bea și să adopte un stil provocator, dar rămânea un mare poet, care proclamă în Spovedania unui huligan (1920):
„Toamna desfrunzită a sufletelor voastre
îmi place să o luminez în amurguri.” (“îmi place să v-o pot citi pe obraz.”)
Aceasta a fost perioada aventurii lui cu Isadora Duncan. Au călătorit împreună în Europa și Statele Unite. La întoarcere, Esenin a redactat o constatare amară despre sine și despre țara sa, în Moscova cârciumăreasă (1921-1924).
Totuși, constata, conștient că este imposibil să se întoarcă înapoi și trebuie să se adapteze la Rusia sovietică, cântând gestul revoluționar în Balada celor douăzeci și șase (1924) sau Anna Sneghina. (1925), o lungă poezie despre revoluția din sat.
Și-a creat un stil epurat care conferă frumusețea ultimelor sale poezii, precum celebra Scrisoare către mama.
Încă o dată a fugit prin Caucaz (Motive persane, 1925), dar, chinuit de angoasă și victimă a halucinațiilor pe care le evocă într-o manieră frapantă în Omul negru (1925), se sinucide prin spânzurare.
Lirica sa este contemplativă, de expresie modernă, caracterizată prin imagism și o mare varietate de tonuri afective, de la perceperea cosmică a naturii ruse până la evocarea miturilor vechi păgâne și creștine, de la nostalgia satului până la fronda față de formele civilizației orașului.
Opere principale:
Poezii: Ziua pomenirii (Radunița), 1915; Seninul, 1918; Transfigurare, 1918; Ceaslovul satelor, 1918; Inoniia, 1918; Toboșarul ceresc, 1918; Cheile Mariei, 1919; Confesiunea unui huligan, 1920; Pugaciov, 1921; Moscova cârciumăreasă, 1924; Balada celor douăzeci și șase, 1924; Rusia sovietică, 1925; Anna Sneghina, 1925;
Alte volume de versuri: Albastru; Schimbarea la față; Armonică-n trei rânduri de bumbi;
Proză: Văgăuna și alte scrieri în proză, 1992.
Pe mesteacăn, iată,
Sub fereastra mea
Cade argintată,
Mantie de nea.
De pe ramuri grele
Cu omăt pufos,
Tivuri cu dantele
Ciucuri albi au scos.
Blând pe promoroacă
Tihna stele-a nins,
Şi-n mesteacăn joacă
Aurul aprins.
Zările coboară,
Împrejur cuminţi
Şi pe ramuri iară,
Risipesc arginţi.
(Mesteacănul)