Citate de Lewis Carroll

Am adunat florile câmpului într-o oală de lut şi le-am pus apă atât cât să nu moară iute. După ce au murit le-am înviat pe pânză şi au devenit nemuritoare.

Domnul Tenniel este singurul artist care a desenat pentru mine, care a refuzat în mod categoric să folosească un model și a declarat că nu are nevoie de unul mai mult decât am eu nevoie de o tabelă de înmulțire pentru a lucra la o problemă de matematică! (Lewis Carroll către Gertrude Thomson, scrisoare din 31 martie 1892; citat în M. N. Cohen & E. Wakeling, Lewis Carroll and His Illustrators, 2003) © CCC

Pot să pictez şi să desenez. Eu însumi cred asta şi alţi câţiva oameni spun că şi ei cred asta. Dar nu sunt sigur că e adevărat. © CCC

Un nume trebuie să însemne întotdeauna ceva? © CCC

Suprarealismul sunt eu. (Jurnalul unui geniu) © CCC

Ei bine, îmi aleg subiectul miercuri seară; joi, mă gândesc cu atenție la el și îmi fac schița brută; vineri dimineața încep și mă țin de asta toată ziua, cu nasul aplecat spre blocul de desen. © CCC

Pictura ne permite să privim lucrurile așa cum au fost odată contemplate, cu dragoste. © CCC

Ieşi în lumina soarelui şi fii fericit cu ceea ce vezi... Pictura este completă în distragerea atenţiei. Nu cunosc nimic care, fără a obosi corpul, să absoarbă mai complet mintea. © CCC

Gelozia altor pictori a fost întotdeauna termometrul succesului meu. (Jurnalul unui geniu) © CCC

Pictura devine pentru Goya un mijloc de a atinge misterul, dar misterul este de asemenea pentru el mijlocul de a atinge pictura.

În vremea noastră s-a observat... cum copii simpli, crescuţi oarecum în sălbăticie, au început să deseneze singuri, îndemnaţi de propriul lor geniu natural, instruiţi doar de exemplul acestor frumoase picturi şi sculpturi ale Naturii. © CCC

Aceste crochiuri, care se nasc într-o clipă în febra inspiraţiei, exprimă ideea autorului lor în câteva linii, în timp ce, pe de altă parte, prea mult efort şi sârguinţă slăbesc uneori vitalitatea şi puterile celor care nu ştiu niciodată când să se oprească. © CCC

Și Stella? Nul! Nu-mi vine să cred că putem avea o expoziţie cu picturile lui. (Frank Philip Stella, 12 mai 1936, născut în Malden (Massachusetts), pictor, sculptor și gravor american, considerat un precursor al minimalismului, reprezentant al abstracției postpicturale, precum și unul dintre principalii reprezentanți ai Op Art (Optical art), o direcție în artele vizuale moderne care se bazează pe contrastele puternice între culorile alb și negru, forme geometrice planare și spațiale, și, mai ales, pe iluzii optice, alături de Joseph Albers. Este și un reprezentant al pânzei modelate (shaped canvas) împreună cu Charles Hinman. Stella trăiește și lucrează în New York City.) © CCC

Eu aşa îmi fac munca: nu folosesc niciodată modele sau natura pentru figuri, draperie sau orice altceva. © CCC

Cu ajutorul hârtiei de calc îmi transfer desenul pe lemn și desenez pe acesta. ​© CCC

Cézanne a vrut să salveze arta de decadență. A înţeles că a fi la nivelul înaintașilor nu înseamnă a-i imita. © CCC

Un negustor de tablouri este un hoţ înregistrat la Registrul Comerțului. (Măscăriciul / Le Guignolo) © CCC

Sunt prea nerăbdător, așa că nu am alte resurse decât cuprul și acvaforte. (Gravură obținută prin acvaforte. Procedeul de gravură constă în corodarea unei plăci de cupru - pe care în prealabil s-a trasat un desen - cu ajutorul acidului azotic.) © CCC

Pictorii au uitat peisajul marilor orase, adica colectia de maretii si frumuseti rezultand din importante aglomerari de oameni si de monumente, farmecul profund si complicat al unei capitale in varsta, imbatranite in gloria si in framantarile vietii.

Natura nu trebuie s-o imiți, nici să o copiezi, trebuie să lucrezi în felul ei... Cum se poate lucra în felul ei? Să știi să observi, asta-i cheia... Natura îți dă povețe, când te pricepi să observi. Noi, artiștii, privim cu ochiul, dar lucrăm cu sufletul.