Mi-a plăcut totdeauna să mă uit la tablouri, și am făcut critici pentru tablouri, am făcut un studiu la televiziune despre Vermeer și alți pictori olandezi, am un studiu, un eseu critic despre Brâncuși, am prezentat pe Miró și pe alții. Dar nu eram în secretele lor, și nu știam, și nici nu mă gândeam cum să fac ca să le pătrund secretele, dar cum spuneam, adineaori am avut un gust pronunțat pentru pictură, cu atât mai pronunțat pentru pictură pentru că nu am cunoștință muzicală suficientă și muzica, oricât de paradoxal s-ar părea ce zic, e aproape de tăcere, e arta cea mai aproape de tăcere. Și pictura e și mai aproape de tăcere, fiindcă este tăcerea însăși, dar nu totdeauna.
De pildă, am fost la Amsterdam într-un muzeu și în sala de jos erau tablouri aproape monocrome, traversate de o linie subțire roșie, sau neagră, în relief. Și n-am priceput. Și când m-am urcat la primul etaj și-am văzut pe Rubens m-am înspăimântat. Ce gălăgie, ce gălăgie nemaipomenită! Deci și pictura poate să fie gălăgioasă. Când m-am dat jos, și-am văzut acei pictori care făceau pictură-tăcere, atunci am înțeles pictura lor și valoarea tăcerii în pictură. Pentru tăcere am ales pictura.
A picta înseamnă a reconstitui înregistrarea, reziduul emoției începutului.
© CCC
Toţi suntem nebuni aici.
Lumea este un caleidoscop de indivizi fascinanți, unde normalitatea este o iluzie vagă, evidențiind diversitatea naturii umane.
© CCC
În vremea noastră s-a observat... cum copii simpli, crescuţi oarecum în sălbăticie, au început să deseneze singuri, îndemnaţi de propriul lor geniu natural, instruiţi doar de exemplul acestor frumoase picturi şi sculpturi ale Naturii.
© CCC
Eu aşa îmi fac munca: nu folosesc niciodată modele sau natura pentru figuri, draperie sau orice altceva.
© CCC
Pictura este un concert al ochilor.
Gelozia altor pictori a fost întotdeauna termometrul succesului meu.
(Jurnalul unui geniu)
© CCC
Pictura devine pentru Goya un mijloc de a atinge misterul, dar misterul este de asemenea pentru el mijlocul de a atinge pictura.
Plănuiesc să fiu la Veneția pe la începutul lunii iunie și abia aștept. Nu-mi va păsa de pictura venețiană de care sunt îndrăgostit.
(Corespondență, 9 aprilie 1851)
© CCC
Pictura ne permite să privim lucrurile așa cum au fost odată contemplate, cu dragoste.
© CCC
Un negustor de tablouri este un hoţ înregistrat la Registrul Comerțului.
(Măscăriciul / Le Guignolo)
© CCC
De ce ar trebui să pictez pește mort, ceapă și pahare de bere? Fetele sunt mult mai frumoase.
© CCC
Pictând apa, nu pictezi vântul care face valurile; pictând admirabil florile, nu pictezi parfumul.
Proverb chinez
© CCC
Ei bine, îmi aleg subiectul miercuri seară; joi, mă gândesc cu atenție la el și îmi fac schița brută; vineri dimineața încep și mă țin de asta toată ziua, cu nasul aplecat spre blocul de desen.
© CCC
Pictura este o poezie care tace; poezia e o pictura care vorbeste.
Și Stella? Nul! Nu-mi vine să cred că putem avea o expoziţie cu picturile lui.
(Frank Philip Stella, 12 mai 1936, născut în Malden (Massachusetts), pictor, sculptor și gravor american, considerat un precursor al minimalismului, reprezentant al abstracției postpicturale, precum și unul dintre principalii reprezentanți ai Op Art (Optical art), o direcție în artele vizuale moderne care se bazează pe contrastele puternice între culorile alb și negru, forme geometrice planare și spațiale, și, mai ales, pe iluzii optice, alături de Joseph Albers. Este și un reprezentant al pânzei modelate (shaped canvas) împreună cu Charles Hinman. Stella trăiește și lucrează în New York City.)
© CCC
Cézanne a vrut să salveze arta de decadență. A înţeles că a fi la nivelul înaintașilor nu înseamnă a-i imita.
© CCC
Am adunat florile câmpului într-o oală de lut şi le-am pus apă atât cât să nu moară iute. După ce au murit le-am înviat pe pânză şi au devenit nemuritoare.
Suprarealismul sunt eu.
(Jurnalul unui geniu)
© CCC