Mi-a plăcut totdeauna să mă uit la tablouri, și am făcut critici pentru tablouri, am făcut un studiu la televiziune despre Vermeer și alți pictori olandezi, am un studiu, un eseu critic despre Brâncuși, am prezentat pe Miró și pe alții. Dar nu eram în secretele lor, și nu știam, și nici nu mă gândeam cum să fac ca să le pătrund secretele, dar cum spuneam, adineaori am avut un gust pronunțat pentru pictură, cu atât mai pronunțat pentru pictură pentru că nu am cunoștință muzicală suficientă și muzica, oricât de paradoxal s-ar părea ce zic, e aproape de tăcere, e arta cea mai aproape de tăcere. Și pictura e și mai aproape de tăcere, fiindcă este tăcerea însăși, dar nu totdeauna.
De pildă, am fost la Amsterdam într-un muzeu și în sala de jos erau tablouri aproape monocrome, traversate de o linie subțire roșie, sau neagră, în relief. Și n-am priceput. Și când m-am urcat la primul etaj și-am văzut pe Rubens m-am înspăimântat. Ce gălăgie, ce gălăgie nemaipomenită! Deci și pictura poate să fie gălăgioasă. Când m-am dat jos, și-am văzut acei pictori care făceau pictură-tăcere, atunci am înțeles pictura lor și valoarea tăcerii în pictură. Pentru tăcere am ales pictura.
Domnul Tenniel este singurul artist care a desenat pentru mine, care a refuzat în mod categoric să folosească un model și a declarat că nu are nevoie de unul mai mult decât am eu nevoie de o tabelă de înmulțire pentru a lucra la o problemă de matematică!
(Lewis Carroll către Gertrude Thomson, scrisoare din 31 martie 1892; citat în M. N. Cohen & E. Wakeling, Lewis Carroll and His Illustrators, 2003)
© CCC
Cu ajutorul hârtiei de calc îmi transfer desenul pe lemn și desenez pe acesta.
© CCC
Fericiți sunt pictorii pentru că nu sunt niciodată singuri. Lumina și culoarea, pacea și speranța, le vor ține companie până la sfârșit sau aproape până la sfârșitul zilei.
© CCC
Pictura ne permite să privim lucrurile așa cum au fost odată contemplate, cu dragoste.
© CCC
Monet a inovat, dar cu reticență.
© CCC
Pictura devine pentru Goya un mijloc de a atinge misterul, dar misterul este de asemenea pentru el mijlocul de a atinge pictura.
Dacă nu am devenit pictor cubist, este pentru că nu am putut. Nu eram în stare, dar cercetările lor mă fascinează.
(Jurnal de noapte)
© CCC
... Tabloul este împărţit în două laterale, cu un centru dominat de Venus-Mama sau Zeiţa Iubirii. În partea dreaptă, vedem reprezentarea azurie a vântului Zefir încercând să o răpească pe nimfa Cloris care, prizonieră, răspândeşte flori: este forţa Iubirii care o urmează, o însufleţeşte şi dă naştere florilor şi sub influenţa acestei noi energii se transformă în Flora: Frumuseţea. Zefir ar fi echivalentul Karmei care impulsionează inexorabil Sufletul către lumea manifestată, reprezentată de păduricea - grădină. Cloris, al cărei nume desemnează culoarea albă, este simbolul Sufletului pur, dar şi al frigului iernii. Sămânţa este prinsă în pământul iernii cum este Sufletul în corpul material, care şi-a pierdut caracterul angelic.
(Interpretarea ezoterică a "Primăverii")
(Interpretarea ezoterică a tabloului Primăvara, pictură de mari dimensiuni, în tempera, a pictorului italian renascentist Sandro Botticelli, realizată la sfârșitul anilor 1470 sau începutul anilor 1480).
Suprarealismul sunt eu.
(Jurnalul unui geniu)
© CCC
Este un fapt curios că odată cu „Alice în Țara Oglinzilor” facultatea de a face ilustrații de carte s-a îndepărtat de mine... De atunci nu am mai făcut nimic în această direcţie.
(Viața și scrisorile lui Lewis Carroll de Stuart Dodgson Collingwood, 1898)
© CCC
Ieşi în lumina soarelui şi fii fericit cu ceea ce vezi... Pictura este completă în distragerea atenţiei. Nu cunosc nimic care, fără a obosi corpul, să absoarbă mai complet mintea.
© CCC
Plănuiesc să fiu la Veneția pe la începutul lunii iunie și abia aștept. Nu-mi va păsa de pictura venețiană de care sunt îndrăgostit.
(Corespondență, 9 aprilie 1851)
© CCC
Pot să pictez şi să desenez. Eu însumi cred asta şi alţi câţiva oameni spun că şi ei cred asta. Dar nu sunt sigur că e adevărat.
© CCC
Copy Protected by Chetan's WP-CopyProtect.